Ángel Loza es un cineasta que nació en Barcelona,
creció en Castellón y a los dieciocho años se trasladó a Madrid para buscar una
oportunidad. Le preguntamos por su fecha de nacimiento y nos explica que un
hombre tiene la edad de la mujer a la que ama. “Yo tengo 27”, bromea. Escribe
por necesidad, produce por obligación y dirige por pasión. Ha realizado muchas películas
de distintos géneros, entre ellas: “Latidos” (1985), “¿Dónde está Robin Hood?”
(1987), “In-Satisfaction” (1997), “Hombres tranquilos” (2002), “El Escorial y
el poder” (2007). En 2009 recibió el Goya a la mejor película de Cortometraje
Documental por Héroes. No hacen falta
alas para volar, aunque ha obtenido decenas de premios nacionales e internacionales
por sus obras.
Maria Sentandreu / Marta Senent
¿Cuándo escribiste el primer guión?
Hace veintiséis años.
Te consideras un realizador
autodidacta, ¿cómo ha sido el proceso de aprendizaje?
Creo que en la vida siempre estamos
aprendiendo. Siempre estamos creciendo y, cuando dejas de crecer, estás muerto.
Como cineasta ha sido y sigue siendo un proceso mágico.
¿Qué sentiste cuando recibiste el Goya
a mejor cortometraje documental en 2009
por Héroes. No hacen falta alas
para volar?
Una ilusión tremenda durante los
cuarenta días que duró todo desde que nos dijeron que estábamos nominados.
Cuando anunciaron que el Goya era para Héroes,
no hacen falta alas para volar me acordé de mi familia, de toda la gente
que quiero y de todos mis amigos. Di las gracias a toda la gente que me había
ayudado en las películas anteriores. Una emoción tremenda, un regalo del Cielo
que agradezco muchísimo.
¿Siempre prefieres la realidad a la
ficción?
Digamos que a través de la ficción se
puede crear una realidad. En el otro caso la realidad es pura y dura. Me gustan los dos géneros,
mucho.
Tus obras se definen como “Cine Multisensorial”,
pero ¿qué significa exactamente?
Significa que se pueden ver con el
sexto sentido, la intuición.
Eres un cineasta comprometido con la
discapacidad... ¿por qué motivo?
Soy un cineasta comprometido, no solo
con la discapacidad, sino con todo lo que se mueve dentro de mí. La
discapacidad es uno de los temas. Creo que hay muchas cosas que cambiar en el
mundo y dentro de uno mismo. Si pudiéramos resetear y olvidar todos los “malos
rollos” del día anterior, sería perfecto. Yo lo intento, no digo que lo
consiga.
Has realizado varios cortometrajes de
éxito, ¿no te planteas la posibilidad de crear un largometraje?
Por supuesto que me lo planteo. He
realizado películas de 50 minutos. Dentro de poco me iré a una isla a escribir,
más que un guión voy a hacer un viaje introspectivo hacia mi pasado y hacia mi
presente. Os puedo adelantar que será la historia de una mujer luchadora que no
ha existido, un símbolo de todas las personas -hombres o mujeres, da igual- que
han habido en la historia, que aún hay y que siempre habrá.
Sueles escribir, producir y dirigir,
¿con qué faceta te identificas más?
Con la escritura y con la dirección.
¿Es un momento difícil para los
cineastas independientes?
La palabra independiente tiene muchos
matices. Dicen que somos independientes pero dependemos de tantas personas y de
tantos medios que la independencia es muy relativa. Me considero independiente
porque tengo libertad creativa desde el principio hasta el final. En ese
sentido soy un cineasta independiente con mayúsculas.
¿Consideras que Internet es una
herramienta útil para promocionar nuevos proyectos?
Sí. Hace tres años, cuando estrené la
película, hubo más de 180.000 visitas a mi página web. Después hemos comprobado
que ha llegado a otros países, eso demuestra que el Corazón no tiene color.
Creo que cuando una película llega a los Corazones, el esfuerzo ha merecido la
pena. Luego que cada uno lo interprete como quiera.
¿El cine español tiene futuro?
No pienso mucho en el futuro, pienso en
el presente, en el momento, en el aquí. Realmente no sabemos cuál va a ser
nuestro último día en la vida, es algo que intento tener presente en todo
momento.
WAKE UP! / ¡DESPIERTA!, tu nueva película, tiene como
escenario el Rototom Sunsplash 2011 European Reggae Festival. ¿Qué nos puedes
contar?
Es una película que trata de despertar
conciencias. El ser humano tal vez ha evolucionado de manera inconsciente, pero
en este momento sentimos que el cambio está aquí. Le pedimos a personas de
todas las edades, culturas y clases sociales que respondan a esta pregunta: ¿Qué
harías tú para cambiar el mundo? El Rototom es un escenario “especial”, estoy
muy contento con la película y espero que la vean millones de personas.
Aprovechando el lema de WAKE UP! / ¡DESPIERTA!, ¿qué haría Ángel
Loza para cambiar el mundo?
En primer lugar, aunque suene a tópico,
para cambiar el mundo lo primero es cambiarte a ti mismo. En mi caso, lo que yo
puedo aportar es el cine. Entonces... cambiarme a mí mismo a diario y hacer
películas, justo lo que hago.
REFERENCIAS CINEMATOGRÁFICAS
Una película: Taxi Driver
Un documental: Héroes. No hacen falta
alas para volar
Director: Stanley Kubrick
Actor: Robert De Niro
Actriz: Terele Pávez
